Comme vous pouviez vous en douter, grâce à notre partenariat nous avons pu interviewer certaines personnalités invitées au Comic Con' Paris du 30 juin au 3 juillet dernier.

Notre premier interlocuteur n'est pas n'importe qui puisqu'il s'agit de Simon Astier, connu entre autres pour avoir joué dans Kaamelott bien sûr mais surtout pour avoir créé la superbe série Hero Corp dont il a bien voulu nous parler dans cette interview.

Cette interview ne comporte aucun spoiler sur la série en elle-même donc même si vous ne l'avez pas encore vue, vous pouvez la lire et n'hésitez pas à regarder la série, ce n'est que du plaisir ! D'ailleurs, n'oubliez pas de regarder la rediffusion de la saison 2 sur Comédie en septembre, cela permettra peut-être de sauver la série !

SerieViewer : La question qui revient le plus est qu'en est-il de la saison 3 d'Hero Corp ? J'imagine que ce n'est pas la première fois qu'on vous la pose...

Simon Astier : Non, j'ai répondu « merde » ce matin à cette question (rires). Qu'en est-il de la saison 3 ? Je crois, pour vous faire un espèce de résumé un peu condensé et précis... c'était vraiment quasi mort, enterré et puis, il y a eu pas mal de choses qui se sont passées visiblement dont le gros mouvement des fans qui se sont rebellés contre cette fin qu'ils estimaient être injuste. Moi aussi, pour être très franc parce que je trouve ça rare quand un public se fédère comme ça aussi fortement autour d'une série française et que je trouve que c'est justement le rôle du câble et de la TNT d'aller doser des projets « laboratoires » sur d'autres sujets que des séries de flics, des séries de pompiers, les séries d'avocats, les séries de juges... ça marche auprès des gens donc c'est très bien mais je pense que pour ces chaînes qui sont un peu plus loin et qui dépendent normalement moins de l'audience, c'est aussi leur rôle d'être un peu audacieuses. Et visiblement, ça a été vu, perçu, de loin, de près, je ne sais pas, mais le truc c'est qu'il y a une rediffusion sur Comédie de la saison 2 je pense dans des pas mauvaises conditions et ça va être accompagné d'une campagne de promo que je vais faire moi avec des guests et une campagne aussi internet par des gens dont c'est le métier. Donc tous ensembles en fait, le message c'est : « regardez Comédie parce que sans audiences, malgré le succès en DVD, malgré l'engouement des gens et tout, le nerf de la guerre pour une chaîne de télévision c'est que ça fasse du chiffre en audiences pour qu'ils puissent justifier de mettre des sous pour faire une saison 3. Voilà, c'est un truc logique. Après, c'est dommage de ne dépendre que de l'audience pour une chaîne comme Comédie. C'est un peu dommage. Mais, je comprends leur position. Voilà, c'est un groupe, Comédie appartient à un groupe et si ça n'avait tenu qu'à eux, je pense que ce serait différent. Là, il faut montrer au groupe Canal que ça marche aussi à la télé.

SV : Et donc, pour la saison 3, vous avez déjà commencé à travailler sur un scénario ?

SA : Non. J'avais une structure sur 6 ou 7 saisons en tête griffonnée avec Claire (Alexandrakis, ndlr). Mais non, moi je ne peux pas me mettre au charbon tant que ça ne redémarre pas officiellement. Ce n'est pas possible pour moi, je ne peux pas faire ça.

SV : Et si finalement, cela n'aboutissait pas à la télé, vous envisageriez de faire une suite sous forme de film, ou dans un téléfilm ou dans un format différent, ou une série sur internet comme certains l'ont fait ? Quelque chose comme ça ...

SA : En fait, tu sais, je ne m'autorises pas à... Moi, je suis vraiment très malheureux de la fin de cette série, comme tous les acteurs, tous les techniciens... On est vraiment très tristes parce qu'on est vraiment dans un milieu, mine de rien, qui est très compliqué en fait, ça ne se perçoit pas comme ça de loin mais c'est un métier qui est très humiliant parce que c'est très hiérarchisé. T'as une valeur, c'est-à-dire que t'as un prix sur le front et on te traite bien ou mal en fonction de ce que t'as sur le front, c'est ça en gros. Donc c'est très dur à vivre comme métier, mine de rien, même s'il y a des joies. Mais c'est vrai que souvent, on me demande de dire aux jeunes ce que j'ai fait et si je veux donner des conseils, moi le conseil que je donne c'est « ne faîtes pas ce métier ». Moi, mes enfants, je leur dirai les choses le plus clairement possible pour qu'ils ne fassent pas ce métier. Après, s'ils veulent le faire, ba ils le feront. Mais c'est trop de sacrifice, trop d'engagement et quand on a la chance de faire un truc comme Hero Corp, ba tu te dis « ce métier peut être aussi magique ». Et donc, quand tu vis ça, au lieu d'un truc tellement compliqué, c'est très très dur de faire autre chose derrière. Et tant que je n'ai pas la réponse officielle, Héro Corp oui ou non, je ne m'autorise pas à faire vraiment d'autres choses pour l'instant. J'ai envie d'avoir une réponse voilà. Et c'est très compliqué de s'engager sur autre chose parce que voilà, on était tous très heureux de partir sur ce projet du premier acteur au dernier technicien. C'était un truc de vacances mais pro pour pas que tout le monde se mette à notre place, mais on en est revenu aux bases de notre métier, on n'avait pas d'argent, on avait que de l'énergie et on était poussés à être ultra inventifs. Donc, du coup, ça exacerbe les gens et ils sont très heureux d'être là. Voilà donc c'est un truc très précieux. Donc mon métier, il peut être très très beau, comme sur les projets comme ça donc j'espère, ou que ça va continuer ou oui on fera une fin, je ne sais pas... en BD, en film, faudra monter un film... On ne laissera pas tomber les gens quoi. Mais, c'est sûr, sur un truc comme ça, c'est trop précieux et les fans qui nous accompagnent sont trop actifs, trop gentils, trop respectueux. C'est eux qui me remontent le moral en fait. C'est-à-dire quand moi j'en ai marre de consoler tous les techniciens et tous les acteurs qui sont verts de pas continuer et que moi-même je me rends compte que je suis encore plus triste que tout le monde. Ba c'est de voir que des gens mettent des costumes, vont sur une place, se filment et gueulent « Non c'est injuste », ba du coup, tu te dis « ba oui, c'est vrai » et puis, ça fait du bien quoi.

SV : C'est vrai que c'est injuste quand on voit la fin de la saison 2, on ne s'attend pas à ce que ce soit une fin donc... et justement par rapport à ma question, si vous avez donc la chance de faire cette saison 3, est ce que vous prendrez le risque de finir encore sur un cliffhanger ?

SA : Ba il faut... il faut. Moi, tu sais, le cliffhanger, j'aimais ça avant mais je crois que Lost me l'a montré d'une manière... En fait, ça a touché ma sensibilité et voilà je m'en sers, c'est exactement ce que j'aime. C'est les portes que ça ouvre, c'est la sensation que t'as quand tu le vois... la résolution, t'es toujours un peu déçu mais tu ne le dis pas. T'es forcément déçu par un cliffhanger, t'es forcément déçu par la fin de Lost, sauf moi évidemment parce que je suis un vrai fan. Mais, je pense que Héro Corp a énormément gagné de la saison 1 à la saison 2 avec les cliffhangers, avec une vraie liberté. Sur la saison 1, voilà, je travaillais avec Xavier Matthieu et c'était peut-être moins sa culture. Pour la chaîne, c'était une première série donc ils avaient un petit peu peur, et à juste titre, de faire un truc feuilletonnant sur le câble. Mais quand la saison 1 a très bien marché en audiences, j'ai dit maintenant il faut qu'on assume le fait que ce soit une vraie série à suspense, à cliffhanger, fantastique. Il faut qu'on assume parce que je pense que dans toutes les vraies histoires, il faut une part sombre parce qu'un personnage crédible, pour moi, a une part sombre voilà. Dans la vie, on a tous une part sombre et c'est ce qui fait qu'on croit à un personnage donc il fallait assumer ce truc là avec un vrai traitement comédie aussi. Et le cliffhanger fait partie de ça. Je trouve que la série a beaucoup gagné grâce à cela.

SV : D'où vous est venue l'idée de l'histoire, des pouvoirs, des personnages ? Vous vous êtes réunis à plusieurs pour chercher les pouvoirs les plus tarés qu'on puisse trouver ou c'était quelque chose qui était déjà réfléchi avant ?

SA : Ba, y a pas de règles en fait... Pour le pouvoir de Doug, "Sérum", c'est Seb (Sébastien Lalanne, ndlr) qui un jour arrive en réunion et qui me dit ça et ça me fait pisser de rire... du coup, voilà, c'est devenu son pouvoir. Pour d'autres, c'était des besoins de scénarios, c'est-à-dire que le feu, la glace, j'aimais bien qu'il y ait des gens qui soient opposés... d'autres, c'est juste pour faire rire. Je pense que ça vient vraiment de toute ma sensibilité. C'est-à-dire que moi j'ai la chance d'avoir eu des parents comédiens dans des théâtres publics du coup, j'ai vu des choses très intellos quand j'étais gamin. Et en même temps, j'ai une maman qui m'emmenait voir pleins de films au cinéma dont les Batman de Tim Burton, dont Gremlins, Ghostbusters. J'ai grandi aussi au cinéma de Spielberg donc c'est vrai que aujourd'hui, tu me demandes ce que j'ai envie de faire... Un truc sur les super héros, oui parce que ça touche à des trucs que j'aime profondément et c'est vrai que tu me demanderas de faire une série de flics, j'y mettrais des trucs un peu farfelus je pense. Parce que j'aime bien ces films là, j'aime cette culture là, celle qui me fait rêver et que dans ce que je veux faire après, ce sera forcément cohérent avec le thème des super héros, je sais pas, un truc dans l'espace, un truc de fantômes, fantastique. C'est ce que j'aime. Et à la fois, je veux aussi faire autre chose mais... On va dire que c'est un truc que t'aimes en étant gamin que t'aimes moins quand tu deviens adulte, ba là non, tous ces films là, toute cette culture là, elle me suit à travers les étapes de ma vie. Et j'aime toujours autant ça.

SV : Donc le Comic Con, c'est un peu l'endroit rêvé...

SA : C'est ce que je disais toute à l'heure, c'est le Festival de Cannes pour nous... c'est vraiment le top de l'événement. Toute à l'heure, je suis allé me balader, j'ai envie de me balader encore, d'aller acheter des conneries, de voir les mecs en costards... Je suis très sensible à ça, et en fait, je suis très sensible surtout à l'ambiance qu'il y a. Il y a un truc où les gars ils viennent, ils se changent dans les couloirs et d'un coup, ils ont un costard qu'ils ont fait eux et personne ne se juge, tout le monde se met en spectateur naïf et premier degré de ce qu'on lui propose. Tout le monde est content d'être là j'ai l'impression et c'est une communauté. J'ai l'impression qu'elle est ouverte. On peut la croire fermée car il y a quand même des tréfonds, des bas-fonds très fermés, des mecs qui n'aiment rien, qui sont des puristes et je pense que ce sont des extrémistes et que comme tous les extrémistes, il y a des problèmes. Et je pense que pour tous les gens qui sont sensibles à cette culture là, ici, c'est un bon endroit quoi, pour en rencontrer d'autres, pour voir des gens que t'aimes bien, assister à des débats... C'est agréable et c'est un public doux. Nous, on a fait souvent des festivals de télé et il y a des publics de certaines séries que je ne citerais pas qui sont pas les mêmes que celui-là. Des trucs où c'est des gens hystériques qui passent de l'adoration à la haine profonde si le mec ne file pas un autographe. Et ils sont là, ils hurlent et ils s'en foutent de parler avec les gens, ils sont juste là pour hurler, pour faire des malaises. Et c'est vrai que nous, on a de la chance parce qu'on a fait un peu le tour de France pour le DVD, dans les Fnac, à chaque fois, c'est des gens adorables, qui nous amènent à manger... des bonbons. On discute avec eux, ils font leurs costumes eux-mêmes, c'est une rencontre avec les gens.

Après cette superbe interview, Simon nous a laissé un message spécial pour tous les amateurs d'Hero Corp que vous pourrez découvrir prochainement dans un Minipod sur la série Héro Corp qui sera mis en ligne peu de temps avant la rediffusion de la série sur Comédie, c'est-à-dire en septembre, histoire de vous rappeler de regarder afin d'avoir une chance d'obtenir cette saison 3.